Durante décadas, la industria cinematográfica ha estado dominada por figuras masculinas, relegando a las mujeres a roles secundarios o invisibles. Sin embargo, en los últimos años, hemos sido testigos de una transformación sin precedentes. Las mujeres directoras de cine han irrumpido con fuerza, desafiando estereotipos, rompiendo barreras y demostrando su talento y visión únicas. Este top es un homenaje a esas mujeres directoras de cine que con su trabajo, están redefiniendo el séptimo arte.
Desde los inicios del cine, las mujeres han estado presentes detrás de la cámara, aportando su creatividad y sensibilidad a la narrativa visual. Pero, su reconocimiento ha sido históricamente limitado. Hoy, más que nunca, es crucial celebrar la diversidad de voces y perspectivas que enriquecen el cine. Este top reúne a algunas de las mujeres directoras de cine más influyentes y talentosas de la actualidad, cuyas películas nos invitan a reflexionar, emocionarnos y cuestionar el mundo que nos rodea.
Chantal Akerman
Una de las mujeres directoras de cine más influyentes y visionarias del siglo XX que desafió las convenciones cinematográficas con su estilo audaz y experimental. Su obra, profundamente personal y política, exploró temas como la identidad, la soledad y la alienación desde una perspectiva femenina única. Akerman no solo rompió barreras estilísticas, sino que también sembró huella para nuevas formas de narrar y representar la experiencia de las mujeres en el cine, dejando un legado imborrable en la historia del séptimo arte.
Chantal Akerman, una de las mujeres directoras de cine que dejó un legado cinematográfico que desafía las convenciones. Su obra maestra, «Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles«, es una señalización sobre la prostitución de las amas de casa . En «News from Home«, utilizó cartas de su madre para crear un retrato melancólico de la soledad urbana. «Les Rendez-vous d’Anna» explora la alienación a través de encuentros en viajes. Su última película, «No Home Movie«, resultó en una íntima mirada sobre su relación con su madre antes de fallecer.
Destacar el trabajo latinoamericano en un top de las mujeres directoras de cine, no podría dejar fuera a Lucrecia Martel. Su estilo único presta una particular atención al sonido y una exploración profunda de las dinámicas sociales y psicológicas. Martel ha sido reconocida con numerosos premios y distinciones a lo largo de su carrera, y su obra continúa inspirando a nuevas generaciones de cineastas en todo el mundo.
Dentro de su trabajo, sus tres primeras piezas cinematográficas «La Ciénaga» (2001), «La niña santa» (2004) y «La mujer sin cabeza» (2008), son consideradas obras maestras del cine contemporáneo y han sido aclamadas en festivales internacionales como Cannes y Berlín. En 2017, dirigió «Zama«, una adaptación de la novela de Antonio Di Benedetto, que consolidó su reputación como una cineasta de gran talento y visión. Sin duda, un referente de las mujeres directoras de cine.
Esta cineasta de raíces chinas fue una de las grandes triunfadoras en la ceremonia de los Oscars 2021 por Mejor Director, Mejor Guion y Mejor Película (entre otras) por su película Nomadland. Su trayectoria le ha brindado desde Globos de Oro, hasta el premio de los Directors Guild Awards, pasando por los BAFTA. Esta directora, escritora y productora se ha convertido en la persona más galardonada en una sola temporada de premios en la era moderna.
Songs My Brothers Taught Me, fue la primera aproximación a la dirección de largometrajes de Chloé Zhao, después de cuatro cortometrajes: Post (2008), The Atlas Mountains (2009), Daughters (2010) y Benachin (2011). Pero su multipremiada película Nomadland protagonizada por Frances McDormand y basada en un libro de la periodista Jessica Bruder es la que la coloca en las listas de las mujeres directoras de cine .
Dentro de las mujeres directoras de cine el nombre de Greta Gerwig brilla por si solo. Su paso por el cine ha evolucionado de actriz de películas independientes a directora y guionista reconocida por la crítica. Sus primeros pasos en la industria estuvieron marcados por su participación en el movimiento «mumblecore«, donde destacó por su naturalidad y autenticidad en pantalla. Películas como «Frances Ha» (2012), que coescribió y protagonizó, y «Mistress America» (2015), consolidaron su reputación como una voz fresca y original en el cine independiente.
«Lady Bird» (2017) fue su debut como directora y lo que la colocó en la mira como una de las mejores mujeres directoras de cine. En ella, Gerwig demostró su habilidad para crear personajes complejos y emotivos, así como para abordar temas universales con sensibilidad y humor. Pero con «Barbie» (2023) rompió records de taquilla, y demostró que es capaz de dirigir grandes producciones con mensajes profundos a través de una historia bien contada.
Pese al peso de su apellido Sofia ha logrado colocarse en las listas de las mejores mujeres directoras de cine gracias a su talento único. Hija del renombrado director Francis Ford Coppola, ha forjado una trayectoria cinematográfica distintiva, caracterizada por su estilo visual etéreo y su exploración de la soledad y la alienación. Al igual que Greta Gerwig, inicio su carrera como actriz pero se enfocó en la dirección para debutar con la brutal y sensible película de «Las vírgenes suicidas» (1999).
A lo largo de su carrera, Coppola ha demostrado una predilección por personajes femeninos complejos y una habilidad para crear atmósferas envolventes. Películas como «María Antonieta» (2006) y «Somewhere» (2010) reflejan su interés por la incomunicación y la búsqueda de identidad en entornos lujosos y aislados. La búsqueda de Coppola por personajes femeninos interesantes y con historia propia la llevó a rodar «Priscila«, una biopic alrededor de la historia de Priscila Presley, lejos del reflector de su esposo, Elvis Presley.
Periodista en deformación.
Humana por imposición, bruja por elección. Ojos defectuosos pero talentosos.
Hago fotografía de todo lo que mis miopes ojos ven: Ig:bruja_amapola
